Jazz à tous les étages RCF - page 4

C'est est un pianiste de jazz contemporain américain. Compositeur et producteur de musique, auteur, animateur de radio et créateur du NewUrbanJazz Lounge. Il a sorti plus d'enregistrements musicaux d'albums complets en tant qu'artiste solo principal que tout autre musicien.

Le Bebop naît au début des années 40. Son influence s’étend à presque tous les styles de jazz. Les thèmes de Bebop sont d’abord joués avant d’être écrits. Ce courant révolutionnaire est lancé de l’association de musiciens afro-américains qui, après leurs obligations contractuelles dans de grands orchestres, souhaitaient se libérer en s’affranchissant de la discipline des big bands.

Un « jazz sans tambour ni trompette », un jazz qui témoigne des apports stylistiques des musiques gitanes, manouches et d'Europe centrale (klezmer) ainsi que du musette. Né en France dans les années 1930, le jazz manouche se caractérise dans sa forme originelle par une section rythmique assurée par deux guitares, une contrebasse, et aussi parfois un violon.

C'est la musique emblématique des années 30 à 45 elle est composée d'un ensemble de couplets et de refrains et d'une section de solos improvisés. C'est une musique faite pour danser : les big bands, grands ensembles typiques de l'âge d'or du swing, se retrouvaient tous dans les clubs de Harlem.

Connu grâce à des enregistrements de musiciens louisianais à Chicago pendant les années 1920, ce style est caractérisé par une structure orchestrale, issue des fanfares, qui utilise l'improvisation collective.

Le Negro spiritual est un type de musique vocale et sacréeui est né chez les esclaves noir.e.s des États-Unis au XIXème siècle, qui est aussi à l'origine du gospel. Il est aussi la seule forme d'expression des esclaves noir.e.s américain.e.s lors de la guerre de Sécession.

Le ragtime est principalement joué par des pianistes noirs et il constitue la première expression purement instrumentale de la musique afro-américaine. Apparu aux États-Unis après la guerre de Sécession, il combine des éléments de la musique savante européenne et les rythmes syncopés des chants traditionnels.

Le style du jour : Le work song c'est une expression anglaise signifiant « chant de travail » et s'appliquant en général à toutes sortes de musiques vocales destinées à soutenir un travail dont elles épousent le rythme (chants de laboureurs, de piqueurs de riz, de bûcherons), et en particulier aux chants afro-américains nés de l'esclavage et qui sont une des origines du blues et du jazz.

Certains diront « c’est pas du jazz ! », d’autres dirons « boff, peut être! », et bien moi je dis Chicago est un groupe américain de jazz-rock et pop rock ! Peut être plus pop que jazz je vous l’accorde, mais c’est tellement bon et ça nous rappelle tant nos tendres années...

Mettre la voix au coeur d’un écrin fait de cordes, celles du piano et du violoncelle. Un jazz de chambre volcanique à l’image d’une femme aux cordes vocales étonnantes. Lou Tavano frotte à l’archet de ses émotions la sensibilité d’un public qui en ressort troublé, le temps d’une chanson.

Elle a été élue «Meilleur nouvelle artiste de 2017» du Smooth Jazz. C’est une saxophoniste moderne, mais elle est bien ancrée dans la musique de ces monuments qui l'ont précédée, et elle a bâti son succès sur cet héritage.

C'est un des guitaristes contemporains les plus connus au monde. Bien qu'il chante également, Il est aujourd'hui, et ce depuis 1969, considéré comme un des créateurs du rock latino et précurseur de la world music.

Conciliant une activité de pédagogue avec celle d’orchestrateur Christophe Dal Sasso poursuit une oeuvre de compositeur à la tête de formations variables, à l’effectif volontairement moins étoffé qu’un big band traditionnel, constituées de musiciens de premier plan du jazz hexagonal.

Saxophoniste et compositeur, Guillaume Saint-James suit un itinéraire guidé en permanence par cette double identité, avec l'écriture comme fil rouge.

Il est connu pour avoir introduit dans le rock, la satire et la farce. Franck Zappa a été un artiste à multiples facettes. Il fut tour à tour batteur, guitariste, chef d’orchestre, peintre, écrivain, cinéaste...

En quelques années, Edmar Castañeda est devenu un des promoteurs les plus influents de la harpe en tant qu’instrument à part entière du jazz ! Il insuffle à son instrument un vent de fraîcheur, à grands coups de sonorités africaines et latines du tango ou du flamenco.

Candy Dulfer est une saxophoniste alto hollandaise. Son talent est vite remarqué, d'abord invitée par Madonna lors d'une tournée européenne, puis par Prince pour son clip Partyman (1989) et dans la foulée par Dave Stewart.

Un choc dans la chasse gardée du jazz. Il y a 15 jours Charles Aznavour, aujourd’hui Gad Elmaleh. Un comique ! Yves Renoux va au-delà de toutes les réticences, il n’y a rien a dire, juste a écouter. On juge après.

Ça interloque ! Je vous imagine tout étonnés ! Mais si ! Le petit Charles par la taille, mais immense par le talent avait une fibre jazzy. « Jazznavour » et « Charles Aznavour and The Clayton Hamilton Jazz Orchestra » sont deux manifestations de ce qu’il aurait pu être pour le jazz...

C'est un band qui fait partie intégrante de la culture radiophonique allemande. Il a posé des jalons en cours de route et a transporté les couleurs tonales d'une grande variété de musiciens. Le WDR Big Band a collaboré avec une « constellation de stars ».