Cinéphonie

Quand un réalisateur inconique et un compositeur de génie sont complices sans jamais une seule brouille depuis 50 ans, cela produit exceptionnel. De l'Empire du Soleil a Jurassic Park en passant par la liste de Schindler, plongez dans l'univers de Steven Spielberg et John Williams.

Quand un réalisateur aux multiples talents et un compositeur de musiques de films sont complices sans jamais une seulle brouille depuis 50 ans, cela produit un résultat exceptionnel et rare ! Steven Spielberg et John Williams sont réunis pour une première émission nous menant de 1974 à 1984, de Sugarland Express à Indiana Jones en passant par E.T. et Les Dents De La Mer...

[rediffusion] Un seul film pour nourrir cette émission.
Mon crime sorti en 2023. Réalisé par François Ozon, c’est le 13e qu’il a réalisé avec la musique de Philippe Rombi sur 22.
Musique éblouissante, pimpante, inventive, elle habille ce film de bout en bout avec une musique originale, néanmoins compléter par des chansons de Daniel Darrieux des années 30 années où se passe le film.

[rediffusion] En 1972, Morricone est plus fécond que jamais avec 28 musiques de long métrage composées. Un aperçu de ses contributions dans le domaine dramatique, moeurs à l'iltalienne, sur fond de plus en plus souvent d'enigme, de mystère, de suspense, de fantastique et aussi d'horreur et d'érotisme...

[rediffusion] Ennio Morricone en 1972 nous offre 28 musiques de film différentes dans les genres les plus divers du cinéma italien de cette époque, avec quelques films français d'Yves Boisset et Henri Verneuil. Un premier florilège de cette année 1972 en musique avec quelques films policiers, politiques, d'espionnage, historiques, d'horreur et érotiques, et encore trois westerns.

[rediffusion] Philippe Sarde est un compositeur fécond pour le cinéma, et toujours très diversifié dans son écriture, son orchestration, et sa faculté si positive à servir efficacement les images de ses nombreux réalisateurs, en ces années 1987 et 1986, comme il l'a fait depuis 1970, et comme il le fera ensuite jusqu'aujourd'hui.

[rediffusion] De 1963 à 1967, Fantômas le vieux roman feuilleton de Pierre Souvestre et Marcel Allain, paru depuis 1911 et de nombreuses fois adaptés à l'écran depuis le temps du cinéma muet déjà, va prendre un sérieux coup de jeune pour l'époque.
Trois films avec Louis de Funès, Jean Marais, Mylène Demongeot entre autres vont connaître un succès colossal (autour de 4 millions d'entrées chacun), et la musique extraordinaire de Michel Magne composée pour ces trois occasions est sans doute un élément de ce succès renouvelé encore aujourd'hui grâce aux rediffusions estivales de la télévision.

[rediffusion] Joe Hisaishi est un compositeur japonais né en 1950 très lié au cinéma de son pays, tant pour des dessins animés que pour des films avec acteurs réels. La qualité de ses musiques a sans doute largement contribué au succès international de ces productions venus d'Extrême-Orient.

[rediffusion] Joe Hisaishi est un compositeur japonais né en 1950, très actif dans la musique de dessins animés de long métrage à la carière internationale comme Princesse Mononoké, le voyage de Chihiro. Quelques thèmes connus ou à découvrir pour une première emission qui le met à l'honneur.

[rediffusion] En plus de ses talents d'interprète, d'arrangeur, de producteur, de compositeur pour près de 40 albums personnels, Quincy Jones a composé plus de 40 musiques pour le cinéma et la télévision. Deuxième partie de cette étonnante et inventive carrière à partir de 1969.

[rediffusion] Né dans un ghetto de Chicago, Quincy Jones a pu bénéficier de cours de piano et de trompette qui orienteront sa carrière exceptionnelle jusqu'à aujourd'hui (il a 89 ans en 2022) dans le monde de la variété où il mèlera musique soul et musique brésilienne, et qui le conduiront à Michael Jackson à la fin des années 70 ; en paralèlle, il composera plus de 40 musiques pour le cinéma et la télévision. Envoici une première salve composées entre 1961 et 1969.

Film de tous les excès, mais pour la bonne cause, y compris pour la musique, Ben-Hur réalisé par William Wyler est sorti sur les écrans aux Etats-Unis en 1959, et demeure, aujourd'hui encore dans le présent de notre vie de cinéphile.
Son abondante et flamboyante musique due à Miklos Rosza est particulièrement attractive et efficace.

Film monumental américain sorti en 1959, Ben-Hur a été réalisé par William Wyler, né à Mulhouse et mis en musique par le hongrois Miklós Rózsa. Quelques uns des nombreux thèmes musicaux de ce film dans une première émission consacrée à ce peplum de tous les excès.

[rediffusion] Philippe Sarde en 1990 et 1991 nous offre, en fonction des sujets et des réalisateurs des films qu'il met en musique, des compositions toujours très variées et de grande qualité, avec ses habitués : Téchiné, Boisset, Doillon... mais quelques nouveaux pour lui comme Alexandre Arcady, Diane Kuris ou encore Costa-Gavras.

Noël est un sujet présent dans beaucoup de films, un contexte lié à cette période sur lequel tous les scénarios peuvent se réaliser ...
Et ces films génèrent des musiques parfois appelées à connaître un fabuleux destin ... A l'image de ce que Noël nous renvoie comme image.

[rediffusion] Cinéphonie cette semaine rend hommage au compositeur Louiguy auteur de 250 chansons dont La vie en Rose pour Edith Piaf, largement réutilisée dans plus de 20 longs métrage depuis sa création en 1946, et compositeur de la musique de 120 films avec Sacha Guitry, Jean Boyer, Gilles Grangier et André Cayatte entre autres.
Son nom est bien oublié mais pas nombre de ses musiques.

[rediffusion] En 1973, Michel Magne qui a composé jusque là environ 75 musiques de films, produit un 33 tours où il revisite 12 de ses musiques de films avec un grand orchestre. Comme il est maître à bord comme concepteur, arrangeur et chef d'orchestre, on peut penser qu'il s'agit de 12 films pour lesquels il avait une affection particulière. Certains thèmes sont des tubes incontournables encore aujourd'hui 50 ans après, d'autres bien oubliés et tout aussi délicieux !